असली हो गया: प्रामाणिकता के लिए सूत्र

ओल्गा 'शमीरम' क्रमरोवा द्वारा बताई गई संगीत पसंद, अभिव्यक्ति, और अन्य प्रामाणिकता युक्तियों सहित एक प्रामाणिक बेली डांस परफॉर्मेंस देने का फॉर्मूला जानें, ला एरिया / में प्रोफेशनल बेली डांसर के रूप में 10 साल का अनुभव

असली हो गया: प्रामाणिकता के लिए सूत्र9/28/2020 को ओल्गा 'शमीरम' क्रमरोवा द्वारा पोस्ट किया गया नर्तक शिक्षा

मेरे पिछले लेख मेंवास्तविक होना चाहिए: आत्म-प्रतिबिंब और महत्वपूर्ण क्षण बनाना, मैंने एक सूत्र का उल्लेख किया जिसका उपयोग मैं अपने स्वयं के प्रदर्शन को एक साथ करने के लिए करता हूं। फिर, यह कहने का इरादा नहीं है कि क्या सही है या क्या गलत है, लेकिन मैं कुछ बिंदुओं को साझा करना चाहता था, जिन्होंने मुझे अपने करियर में मदद की है, और मुझे उम्मीद है कि वे आपकी भी मदद कर सकते हैं। शुरू करने के लिए, मैं इसे वापस प्रामाणिकता में बदलना चाहूंगा ... चाहे आप अपने नियमित क्लब के लिए एक सेट तैयार कर रहे हों या एक शादी के लिए एक अनुकूलित शो एक साथ रख रहे हों, कुछ सार्वभौमिक चीजें हैं जिन्हें हमें हमेशा ध्यान में रखना चाहिए। पहली बात यह है कि संगीत । परंपरागत रूप से, बेली डांस के लिए हमारे द्वारा उपयोग किए जाने वाले अधिकांश गाने मूल रूप से अरबी में हैं। गीतों के कई वाद्य संस्करण हैं, लेकिन मैं व्यक्तिगत रूप से कुछ का उपयोग करना पसंद करता हूं गाने के बोल मेरे शो में यह आमतौर पर दर्शकों के जुड़ाव को प्रोत्साहित करता है और उनका ध्यान आकर्षित करता है। लेकिन सावधान रहना! मैं उन गानों के बोलों का अनुवाद करने की सलाह देता हूं, जिन्हें आप नृत्य के लिए चुनते हैं। मैं उस समय की गिनती भी नहीं कर सकता, जिसे मैंने सुंदर, तकनीकी, प्रतिभाशाली नर्तकियों को देखा है जो गीत के बोलों को पूरी तरह से अनदेखा करते हैं और उनके प्रदर्शन के माध्यम से एक विरोधाभासी संदेश देते हैं। उदाहरण के लिए, यदि उनके द्वारा चुने गए गीत में दुःख, दर्द और दिल टूटने के शब्द हैं, लेकिन वे अपने चेहरे पर एक बड़ी मुस्कान के साथ नृत्य कर रहे हैं, तो 'चुलबुली' चाल का उपयोग करते हुए, यह दर्शकों को इस प्रदर्शन को सरलता, प्रामाणिकता की कमी और संभवतः अज्ञानी भी! आखिरी चीज जो हम करना चाहते हैं, वह हमारे किसी भी दर्शक सदस्य को कुछ ऐसा करने से रोकती है जो उनकी संस्कृति को गलत तरीके से प्रस्तुत करता है। इसके विपरीत, हम यह दिखाना चाहते हैं कि इस कला के रूप की सुंदरता पश्चिमी दुनिया में फैली हुई है।


यह सीधे प्रदर्शन में प्रामाणिकता के दूसरे बिंदु से संबंधित है - एक नर्तक काकी अभिव्यक्ति। मैं अक्सर नर्तकियों को कलाकार के रूप में सोचना पसंद करता हूं जो अपने शरीर के आंदोलनों के साथ संगीत को चित्रित करते हैं। विभिन्न उपकरण विभिन्न प्रकार के आंदोलन को प्रेरित करते हैं, जैसे विभिन्न गीत विभिन्न भावनाओं को उत्तेजित करते हैं। एक अच्छे प्रदर्शन में, ये चीजें संतुलित और इन-ट्यून हैं। और अभिव्यक्ति एक 'पलक और एक मुस्कान' की तुलना में आगे जाती है। अभिव्यक्ति में उपस्थिति और चित्रण शामिल है। इसमें एक अलग चरित्र बनना, एक अलग व्यक्तित्व लेना शामिल है। हम जो कुछ महसूस करते हैं, वह यह है कि जब हम मंच पर होते हैं, तो लोग हमें चमचमाते सुपरस्टार समझते हैं, क्योंकि वे जो देखते हैं, वही है। और यह कि उन्हें क्या देखना चाहिए। हम अपनी भावनाओं का उपयोग 'नृत्य करने के लिए जो हम महसूस करते हैं,' कर सकते हैं, लेकिन हमें चरित्र को कभी नहीं तोड़ना चाहिए या यह नहीं भूलना चाहिए कि हम मनोरंजन हैं। इस प्रकार, हम अपने नृत्य को अलंकृत करने के लिए जिन भावों का उपयोग करते हैं, वे हमारे संगीत के सापेक्ष होने चाहिए, जिस नृत्य शैली का हम प्रदर्शन कर रहे हैं, और प्रत्येक शैली के पीछे संदेश। मुझे एहसास है कि जब मैं शास्त्रीय टुकड़े नृत्य करता हूं, तो मैं अपने आप को और अधिक कमजोर पक्ष व्यक्त करता हूं, लेकिन जब मैं सैडी नृत्य करता हूं, तो मैं बहुत अधिक चंचल हूं। फिर भी, जब मैं अपने सेट को एक के साथ लपेटता हूं ड्रम सोलो , मैं और अधिक शक्तिशाली महसूस करता हूं।




हमारे व्यक्तित्व के इन विभिन्न पहलुओं को व्यक्त करने में सक्षम होने से हमारे प्रदर्शन में भारी अंतर आता है और हमारे दर्शकों का ध्यान बनाए रहता है। गतिशील अभिव्यक्तियों का होना उतना ही महत्वपूर्ण है जितना आपके प्रदर्शन में गतिशील संगीत का होना। लेकिन फिर, इन अभिव्यक्तियों को जबरन या अप्राकृतिक नहीं किया जा सकता है। इन प्रामाणिक अभिव्यक्तियों को प्रसारित करने का एकमात्र तरीका शिक्षा और प्रदर्शन, सीखने और अभ्यास के माध्यम से है।


प्रामाणिकता का अंतिम तत्व जो मैं बात करना चाहता हूं वह हैवेशभूषा। यदि आप अपने प्रदर्शन में लोककथाओं को शामिल करते हैं, तो इसके साथ जाने वाली संगत पोशाक को जानना महत्वपूर्ण है। दी, क्लबों में हमारे 30 मिनट के शो में, हमारे पास कई बार अपनी वेशभूषा बदलने की विलासिता नहीं है। हालांकि, उचित पोशाक के बारे में जागरूक होना और जब संभव हो तो उचित पोशाक का उपयोग करने का लाभ उठाना आपके दर्शकों के लिए एक पेशेवर नर्तक के रूप में अधिक विश्वसनीय बनाता है। लेकिन पहने हुए नहीं galabeya सईदी या बेलेदी के टुकड़े के रूप में समस्याग्रस्त नहीं है क्योंकि ओउम कलथौम नृत्यों के लिए नृत्य करते समय 'नथिंग टू नथिंग' नर्तकियों को पहना जाता है। मैं अक्सर कहता हूं कि इंटरनेट आशीर्वाद और अभिशाप दोनों है। हम नर्तकियों के सैकड़ों वीडियो देखते हैं, जो कि उनके उत्तम दर्जे के आचरण से कम और वेशभूषा प्रकट करने के कारण वायरल होते हैं। फिर, हर कोई इन नर्तकियों के बारे में अपनी राय रखने का हकदार है, और हर किसी को वह पोशाक पहननी चाहिए, जिसमें वे सहज महसूस करें।


अपने दर्शकों को जानना महत्वपूर्ण है। उस घटना या अवसर पर विचार करना महत्वपूर्ण है जिसके लिए आप प्रदर्शन कर रहे हैं। इसके अतिरिक्त, ध्यान रखें कि आपके प्रदर्शन में कोई पहली बार बेली नृत्य देख रहा होगा। आप उन्हें अपने पहले अनुभव को कैसे याद रखना चाहते हैं? आप कैसे चाहते हैं कि वे इस नृत्य शैली के बारे में अपनी राय तैयार करें? जब हम जनता में करते हैं तो हम बहुत जिम्मेदारी लेते हैं। सभी प्रदर्शनों के अनुसार सावधानीपूर्वक निर्णय लें और कार्य करें। ओह! और आपका 'प्रदर्शन' तब शुरू होता है जब आपका संगीत शुरू होता है या जब आप झुकते हैं तब समाप्त होता है। यह उससे आगे जाता है। प्रदर्शन की बुकिंग के दौरान आपका प्रदर्शन पहली बातचीत से शुरू होता है जब आप प्रदर्शन की बुकिंग करते हैं और अपने प्रशंसकों द्वारा आपके द्वारा ली गई तस्वीरों को दिखाने के लिए सभी तरह से बढ़ाते हैं। मैंने कई बार सुना है कि लोग नर्तकियों के बारे में अपनी राय देते हैं कि नर्तक कितना सुखद या अच्छा है, इस बात पर ध्यान दिए बिना कि उन्होंने कैसे नृत्य किया! हमेशा दोस्ताना और विनम्र रहें, लेकिन निश्चित रूप से अपनी जमीन पर खड़े हों जब आपको लगता है कि आपको नौकरी पर गलत व्यवहार किया जा रहा है।




ओल्गा 'शमीरम' क्रामरोवा एक भावुक कलाकार, प्रशिक्षक, और कोरियोग्राफर हैं जिनके विभिन्न सांस्कृतिक संगीत और नृत्य के ज्ञान में अरबी / बेली डांस, फारसी नृत्य, अर्मेनियाई नृत्य, डबके, भारतीय नृत्य, रूसी लोक नृत्य, ब्राजील के सांबा, स्पेनिश फ्लैमेंको, बॉलरूम शामिल हैं। और लैटिन नृत्य। वह वर्तमान में नीग्मा इंटरनेशनल डांस कंपनी के निदेशक, एकल कलाकार और कोरियोग्राफर हैं और रॉबर्टो अमरल की स्पैनिश डांस कंपनी में प्रमुख नर्तक हैं। जब वह नाच नहीं रही है, ओलGa कैलिफोर्निया स्टेट यूनिवर्सिटी, नॉर्थ्रिज में सांख्यिकी, अनुसंधान विधियों और संज्ञानात्मक मनोविज्ञान के प्रोफेसर के रूप में काम करता है, साथ ही साथ YouTube के लिए UX शोधकर्ता भी है। उसने पूरे कैलिफोर्निया और साथ ही दुनिया भर में कई स्थानीय स्थानों में प्रदर्शन किया है और जारी रखा है।